动画产业呈现出表面的繁荣景象，然而，原创内容的匮乏状况，以及观念陈旧的情形，正在严重地对其迈向大众的进程形成制约；。

原创能力薄弱

国内不少动画公司，其主营业务乃是承接国外项目的制作加工，这些公司有着相对稳定的收入源头，然而，他们把主要资源以及精力悉数以完成外包订单为归依，匮乏动力以及勇气去投资开发具备自主知识产权的原创项目，这般模式虽说能够确保公司得以生存，却致使企业长久处于产业链的低附加值环节。

与此同时，一些怀揣原创梦想的中小型工作室或者新兴团队，面临严峻资金短缺问题。他们也许有出色创意和剧本，但动画制作周期漫长，从前期策划开始，到中期制作，再到后期宣传，都需要持续资金投入。没有足够资本支持，许多优秀项目在初期阶段便无奈搁浅，不能进入市场与观众见面。

观念意识局限

在社会当中，仍然存在着不少人，然而他们却硬是把动画片，等同于那种仅仅是“儿童专属”的内容产品。就是这样一种根深蒂固的看法，致使很多动画作品，在进行创作时，就那样自我设限了，其主题以及表达手法，都朝着低龄化和说教化的方向去了，从而忽视了更广阔年龄层观众们的审美以及娱乐等方面的需求。而这种情况，也极大地对动画题材的多样性以及表现深度上造成了限制。

这种观念，对投资方以及市场产生了影响，不少投资者觉得动画受众面狭窄，商业风险偏高，所以不愿意投入，播出平台于采购跟排播之际，也惯常把动画内容安置在儿童时段，进一步强化了“动画是小孩看的”这种固定印象，致使面向青少年的优秀作品难以获取应有的传播机会。

产业链不成熟

关于一个健康的动画产业链，它应该有的环节有内容创作，还有制作生产，以及多渠道发行播出，另外还有衍生品开发与销售等好多环节。当下，国内产业链在衍生开发这个环节是特别薄弱的。好多动画作品进行过播出之后就没再继续下去，没办法像成熟市场那般借助玩具、服装、游戏授权等后延产品去获取持续收益。

产业链的上游与下游之间，也欠缺足以促成有效衔接的元素。制作一方常常独自去承担规模巨大的风险，然而播出平台、衍生品开发商等相关环节，于项目尚处于早期阶段的时候，很少会参与介入过深并发挥作用。这样一种脱节的状况，致使制作方在精准把握市场需求方面遭遇困难。那由此开发出来的形象或者故事，有可能并不具备可供投入后续商业开发的潜力。这就使得投资回报得以实现的路径，显得既单一又充满难以测度的不确定性。

盈利模式单一

国内动画公司的那些处于最主要层面的收入，是高度依靠着电视台或者视频平台的播放权的售卖。然而，这一部分的收入，通常情况下是没有办法去把那高昂的制作成本给覆盖掉的，特别是在竞争特别激烈，采购价格又通通被压低的当前这个时候。这样仅有的一种盈利模式，使得动画项目特别难以达成财务方面的平衡，更不要说是实现盈利了。

首先，国外成熟的动画产业，相比之下，播放授权收入占比可能仅为一小部分，更大利润源自全球范围内衍生品销售、主题乐园授权以及游戏改编等方面。其次，国内产业于这些方面的探索尚处于起步阶段，未能构建起多元化且可持续的盈利结构，由此致使行业整体抗风险能力相对较弱。

人才结构失衡

国内动画教育体系培育出了众多处于中期阶段的制作人才，像是原画设计师、动画绘制师等等，然而在产业两端的关键人才方面存有欠缺之处。前端缺少那种既通晓艺术又明白市场的策划人员、编剧以及导演，这些人能够精准把握社会动态，创作出具备吸引力的原创故事。后端缺少专业的品牌运营人员、版权管理人才以及衍生品开发能手。

行业发放的薪资待遇在总体上是不具有竞争力的，工作面临的强度极大，这致使人才出现大量流失的状况。诸多富有经验的从业者朝着游戏、广告这类行业转换方向，这让动画公司在组建以及维持高水平的核心创作团队这件事上遭遇困难，进而对项目的长期质量以及创新活力形成了影响。

版权保护不足

侵害动画公司正当收益严重性极高的是盗版以及网络非法传播行为，一部作品才开始播出，高清资源便极有可能被违规上传到各个不一样的网站，大量正版平台的观众以及会员收入被分散流失，这种行为对内容方凭借合法途径收回成本的信心造成了直接的打击 。

同样猖獗的是衍生品市场的盗版问题，一个成功的动画形象上市后市很快会出现大量未经授权的廉价仿制品，这不仅挤压了正版衍生品的利润空间，还可能因劣质产品损害品牌形象，维权成本高且赔偿金额低致许多公司对侵权行为束手无策 。

据你所想，若要去打破国产动画当前存在的情形，最为急切需要予以改变的究竟是资本投入所采用的方式，还是观众的观看习惯，又或者是政策扶持所指向的方向呢？欢迎于评论区域去把你的看法分享出来，要是感觉分析具备道理，那么也请点个赞给予支持。